Ya Grabé... ¿Ahora Que?

Todo programa de radio pasa por las manos de muchas personas, desde la primera y pequeña idea, hasta la ultima parte del proceso antes de trasmitirlo al publico, esta siendo la postproduccion del programa.

Esta parte del proceso toma todas las otras piezas del programa ya sea la voz de los locutores, cortinillas de entrada y salidas, efectos de sonido, musicalizacion, entre otras cosas y las une creando un programa con identidad y dándole sentido a todas las piezas.


La forma de hacerlo puede llegar a cambiar dependiendo si es un programa en vivo, grabado o un podcast. Cada tipo de programa tiene sus propios retos en cuanto a la postproduccion y aquí veremos las diferencias.

Los programas en vivo, estos siendo los mas utilizados en la radio actual por lo general no tienen la posibilidad de tener mucha postproduccion, ya que la gente trabajando dentro de la cabina tiene que tener en cuenta muchas cosas relacionadas al audio, como el volumen de las voces, de la música, que el sonido no este saturado, indicar a los locutores el tiempo que tienen, entradas a comerciales, salidas entre otros elementos, y todo esto en tiempo real así que no hay espacio para error.

En cuanto a los programas en formato de podcast puede depender mucho de la persona o personas que lo estén creando, ya que como una de las características de este tipo de programa es que cualquiera puede hacerlo, la calidad de el producto final va a depender de su presupuesto, herramientas y tiempo dedicado.

Así como puede haber podcasts con una postproduccion a la altura de programas de radio profesionales, puede haber podcasts totalmente opuestos con casi nada de postrporduccion si no es que ninguna.           

Para entender un poco mas a fondo este tema, tuvimos la oportunidad de entrevistar a un experto en postproduccion de radio, Luis Ignacio Santibañez, quien nos pudo dar una explicación mas a detalle primero que nada sobre que es la postproduccion.

"La postproducción en radio es cuando ya tienes un material, como en México se llama "en frío" o en Estados Unidos "en seco", que es la voz del locutor sólita. ahora debes de ambientarlo, postproducirlo pero partiendo de un un material que ya está grabado.
La postproducción es lo que viene a darle movimiento y ritmo, es lo que viene a dejar presentable una idea o un guión o un texto".

También agrego sobre la importancia de todos los aspectos que rodean a la creación de un programa de radio , tocando aspectos en especifico como la locución. "yo creo que todos los elementos son muy importantes. Si tienes una mala locución, aunque trabajes mucho en la postproducción, si le vas a ayudar mucho pero no es lo que va a salvar un buen programa, una buena cápsula o un buen contenido".

Luis recalca la importancia de una buena lectura de parte del locutor así como una buena calidad de audio. "...la calidad de la grabación es muy importante, si tú de origen por ejemplo tienes un locutor que está saturado, por más que  intentes trabajarlo no lo vas a poder arreglar y va a demeritar mucho tu trabajo.
Yo creo que la postproducción junto con la producción es parte de todos los elementos que requieren para sacar un trabajo de buena calidad."

Por ultimo agrego una comparación importante sobre como se hacia este proceso en el pasado.
"Hay muchísimo cambio para la postproducción actualmente a cómo se trabajaba hace quince o veinte años, simplemente el uso de la computadora y las ediciones.

Antes se grababa por lo general en cinta de un un cuarto de pulgada y se tenía que hacer un "copy-paste" pero de manera manual, marcabas con una lápiz con cera blanca donde eran tus cortes de edición y literal con una cinta que se llamaba "spacing tape" editabas y pegabas.Eso te lleva muchísimas más horas.
Hoy por hoy lo hacen en la computadora en mucho menos tiempo, no requieres tantas cintas como se usaban antes.

Normalmente la duración de las cintas, dependiendo la velocidad a la que grabaras, 7. 5 pies por segundo y entonces eso te daba como resultado que necesitaras mucha cinta, hoy con los discos duros puedes la posibilidad de tener programas de horas y horas sin que tengan ninguna bronca."

Todo lo que escuchamos en la radio tiene un proceso gigantesco atrás, y aunque con las nuevas tecnologías estos procesos se han convertido en algo mucho mas rápido aun se necesita de experiencia, habilidad y estudio para saber operar y generar un producto profesional y que sea escuchado por un publico.

         

El Libro Negro

El Libro Negro es un podcast relativamente nuevo, pero con un acercamiento de tipo conservador.

El podcast habla directamente sobre historias de terror contadas en forma de radio novela, una técnica que data sus inicios en los inicios del siglo XX.

Antes de seguir necesitamos entender de manera más profunda que es una radionovela.

Se define como un serial teatralizado en la radio. Es una historia que tiene un inicio, una trama y un desenlace, con el detalle de que es narrado por locutores de radio ya sea en un mismo episodio o a través de diversos.

La popularidad de la radionovela fue gracias a que el radioescucha o publico podía llegar a tener una conexión emocional con las aventuras de los personajes utilizando la imaginación de cada persona como medio.

En este tipo de transmisión se utilizaban principalmente las voces de los locutores y las ambientaciones con sonidos, silencios y música. De esta manera cualquiera que escuchara la radionovela podría imaginarse la misma situación y entenderá en su totalidad pero puede que con una visión diferente.

Durante su época de oro las radionovelas giraban en torno a diferentes temáticas, pero el amor era el que más se utilizaba ya que las historias de esta temática resaltaban los sentimientos y su valor, creando una conexión muy fuerte con el público, haciendo que quieran escuchar el siguiente episodio. Esto lo podemos ver en la actualidad con las telenovelas. Tienen el mismo formato y propósito con la diferencia de que las telenovelas tienen ese valor agregado de tener la imagen donde con nuestros ojos y la actuación de las personas dentro de la telenovela podemos percibir sentimientos y la temática de esta.

Con el paso del tiempo las radionovelas tuvieron una gran popularidad en diversos países de América Latina, así como en España.

En este caso tuvimos la fortuna de entrevistar a uno de los creadores de El Libro Negro, Luis Ignacio Santibáñez Steck. Quien nos explica un poco sobre su programa y sus inicios.

"El libro negro sale de la necesidad en subirnos a la ola de producción de podcasts, al ser productores de radio y de audio yo veo mucho símil con

lo que eran antiguamente la radio novelas y que ahora pues simplemente es una historia llevada a través de la imaginación con todas las herramientas del audio en donde lo que se pretende es crear cuentos y leyendas, que lleven hacia el misterio lo tenebroso y que de esa manera despierte en él escucha una adicción hacia lo que hacemos todos en cada uno de los capítulos del libro"

Este podcast tiene como diferenciador de cualquier otro programa de historias de terror gracias a la producción de carácter profesional y redacción de las historias.

"...en cuanto a las historias del podcast un 90 por ciento son originales escritos por nosotros mismos, sin embargo, hay uno que habla sobre una leyenda en Guadalajara y la leyenda es real. Habla sobre la leyenda de un cementerio y nos guiamos en lo que dice la leyenda. A fin de cuentas, eso creemos que también puede ser un rumbo hacia dónde llevar el podcast, también historias basadas en hechos reales y sobre todo en las otras historias de terror si utilizamos por ejemplo edificios que existen como el postal de México que está en el centro de la ciudad México entre otros. En fin, hablamos de cosas que sí existen momentos que existen y tratamos de tropicalizarlo con monumentos y situaciones de la Ciudad de México".

 

"El libro negro no tiene mayor pretensión. la intención es qué te desconecte un poquito de la realidad y te enganches con la historia que contamos. Independientemente de crear gran terror no se trata de eso, pero sí que te saque de la rutina y que te lleve y te enganche la historia.

Se puede escuchar en Spotify. subimos un capítulo cada 15 días ahorita vamos por nuestro quinto capítulo. Los invito a escucharlo y dejar algún comentario en la misma página a ver qué les pareció." Recalco Luis.

El podcast tiene la habilidad de ser creado y ser moldeado para cualquier uso y utilizando algo antiguo como la radionovela puede tener un impacto totalmente diferente hacia el público presentándoles un formato al cual puede que no estén familiarizados. 

¡Hora de Hacer un Podcast!

• "...porque como dicen, la radio es imaginación."

El podcast como lo conocemos hoy en día se trata de un programa de radio que puede ser personalizable y descargable en diversas plataformas de “streaming” tales como: iTunes, Spotify y SoundCloud, entre otras. La existencia de estas plataformas es de mayor importancia para que estos programas de radio sean compartidos y tengan presencia alrededor del mundo en un solo "click" a través del Internet.

Hace algunos años los podcasts podían ser escuchados mediante la plataforma de iTunes, pero ahora pueden estar almacenados directamente en la web.

El podcast es dirigido por uno o más locutores en específico, que, durante un periodo de tiempo determinado, también conocido como episodio. Dan a conocer información sobre cualquier tema, pero de manera concreta y teniendo un “target” en específico.

El podcast como tal da inicio a finales del siglo XX, con la idea de hacer un programa de radio pregrabado que con la ayuda del Internet no sea limitado por una frecuencia y a la vez por una distancia predeterminada sino que pueda ser escuchado alrededor del mundo y así poder tener un auditorio mucho más grande y con la posibilidad de transmitir un mensaje a muchas más personas.

Un ejemplo sería un podcast llamado "En Caso de que el Mundo se Desintegre" que comenzó en febrero del año 1999, uno de los primeros programas de radio por Internet en Latinoamérica.

Este programa comenzó a transmitir episodios de tan solo 15 minutos (aproximadamente) siendo el primer programa de radio únicamente soportado por el Internet. Este era un podcast, pero debieron de pasar algunos años para que ese término se pudiera utilizar de manera correcta.

En el año 2003 la empresa multinacional conocida como Windows lanza al mercado un nuevo servidor con la capacidad y ancho de banda para que miles de oyentes se pudieran conectar a una única transmisión, de forma estable y con calidad de audio, tal calidad era la misma que podías encontrar en cualquier estación de radio tradicional de FM, y es aquí donde comienza el gran avance y descubrimiento de la radio por Internet.

Con el paso del tiempo y el rápido crecimiento de la web hoy en día la radio por Internet es un medio muy utilizado y cada vez tomando más fuerza, gracias a su conveniencia y accesibilidad.

Una de las grandes diferencias entre la radio convencional y el podcast es la permanencia en el tiempo. El podcast puede ser escuchado las veces que el oyente lo desee, se puede pasar, regresar y adelantar sin ningún problema. Al igual que descargar para escucharlo en algún momento en el cual por alguna razón no tengas acceso a Internet, por ejemplo, durante un vuelo o viaje largo, en el metro o cualquier otro escenario.

En la actualidad las mismas radiodifusoras tienen sus propios podcasts dándote la opción de que si te perdiste de algún programa puedas escucharlo más tarde, aunque no sea en vivo y en directo. está siendo una de las ventajas más importantes de la radio convencional, la inmediatez.

Para tener una mejor idea sobre el podcast como nueva herramienta y sus diferencias con la radio convencional se realizaron dos entrevistas a expertos en el tema. Por un lado, a Luis Ignacio Santibáñez, que en una primera instancia nos platicó sobre su historia y experiencia en el mundo de la radio.

Luis empezó a tener contacto con el medio radiofónico desde su abuelo, quien fue locutor oficial de la presidencia del país durante mucho tiempo además de ser locutor pionero de la X.E.W. donde empezó la radio en México.

Desde muy niño el entrevistado comienza a tener esta inquietud y curiosidad hacia la radio escuchando las grabaciones y anuncios que grababa su abuelo. 

Con el paso del tiempo su papá se hace de una concesión en Xalapa, la X.E.O.Z de Xalapa, Veracruz la cual estaba en el 960 de A.M. Lo que él debía de hacer aquí era ser operador de la estación, en ese tiempo la estación de radio se manejaba con un locutor-operador, lo que significa que el que era el operador también era el que hablaba en el micrófono. 

Pero este no fue el caso de Luis ya que él no tenía una licencia de locutor que lo dejara hablar al aire. "A mi me dejaban poner los discos, que eran discos de acetato, me dejaban poner los "spots" que eran en unos cartuchos de 8 "tracks" grandes y yo abría la llave del micrófono, en fin, todo eso como operador para los locutores de la plaza donde ellos trabajaban. ahí fue donde empezó mi gusto por la radio".

Mas adelante nos platicó que él estudió la carrera de comunicación en la Universidad Anáhuac tomando la especialización en radio y publicidad, para después montar su propio estudio de grabación profesional y trabajar de la mano con Grupo Radio Fórmula, para la parte de ventas directas.

Con el paso del tiempo y de los adelantos de la tecnología comenzó a desarrollar estaciones de radio por Internet a través de diversas plataformas de “streaming”. De la mano él estaba encargado de hacer la producción para ESPN Deportes Radio en Estados Unidos, " Tuve la fortuna de conocer a el director de la cadena de radio. este proyecto comenzó hace 14 años el cual era radio las 24 horas en el formato de español y yo hacía toda la producción para la cadena. entonces siempre de una u otra manera eh estado obligado al medio y hasta el día de hoy manejamos estaciones de radio por Internet.". 

Por otro lado, también se realizó una entrevista a otra experta, en este caso del podcast específicamente. Ella se llama Lola Lugos y lleva haciendo podcast a través de diferentes plataformas como Spotify, iTunes y SoundCloud por tres años.

Lola nos platicó sobre sus inicios en el medio, "...todo empezó un poco porque una amiga y yo queríamos platicar sobre relaciones y sexualidad además de todo lo importante del mundo de hoy. Empezamos a grabarnos y fue muy divertido así que empezamos un proyecto padrísimo que se llamó “cositas sucias”, estuvo al aire durante un año, y después de ese año por diferencias de proyectos, que ella traía otras cosas en mente para hacer y yo también para otros proyectos. Empecé mi propio podcast “Onda Lola” que este año va a cumplir dos años y me emociona muchísimo...".

Onda Lola con casi dos años desde su primer episodio trata sobre invitar a expertos a hablar de manera abierta sobre las relaciones, la sexualidad y el desarrollo personal.

Enfocado en guiarnos para poder conocernos un poco mas todos los días y así ser mejores personas.

En ambos casos vemos experiencia y profesionalismo, pero una visión diferente. Por un lado, Luis nos habla de una radio más conservador y Lola sobre un podcast totalmente nuevo. 

Durante la entrevista se les realizaron preguntas relativamente parecidas para poder conocer los diferentes puntos de vista.

El primer tema que se habló con los entrevistados fue los requerimientos para hacer un programa de radio.

Luis Ignacio, nos platicó sobre el programa de radio tradicional " eso no ha cambiado desde hace muchos años que yo empecé en esto" recalco.

Nos habló sobre primero que nada tener una idea o un tema a discutir, tener los locutores o comentaristas del programa, quienes serán los encargados de llevar la parte hablada. En caso de ser un programa musical, debes de tener todos los elementos requeridos, pero siempre teniendo en mente a la idea principal.

En un ángulo más técnico nos habló sobre tener una escaleta o un guion ya que depende si el programa que quieres hacer es de una hora, o de siete horas, de tres horas o un programa semanal ya que cambian los formatos y las maneras de hacerlo. También es necesario un productor quien será encargado de darle forma al programa, música, edición, producción y postproducción.

También nos habló sobre necesitar una cabina de audio profesional para tener una calidad de audio optima y profesional seguido de una comparación con el mundo de hoy " ahora ya se han facilitado mucho las cosas con la parte digital porque ahora ya cualquier chavo puede grabar en su computadora desde su cuarto y ya no tienes que rentar un gran estudio como antes era necesario para lograr una buena calidad de audio. Esto es lo que se ha venido transformando y entonces ahora es mucho de lo que antes eran programas de radio ahora son podcast, pero a fin de cuentas son palabras grabadas con un contenido para para llegarle a un auditorio. ".

Esta manera de pensar viene gracias a su experiencia pasada haciendo radionovelas, Luis nos las explica como el nombre lo indica, novelas adaptadas al formato del radio donde tenías que disponer de diferentes elementos como los efectos de sonido y ambientaciones para hacer que las personas que te escuchen puedan usar su imaginación y cada quien crear su propia historia. "...el radio es imaginación...", "...una voz muy bonita de hombre o mujer cada uno se la imagina de forma diferente de cómo es el personaje, y de cómo es la persona. Nunca vas a saber cómo es el locutor, a lo mejor es un cuate muy feo, pero con una gran voz y tú te lo imaginas como un galanazo, eso es lo mágico de la radio...".

Por otro lado, con un punto de vista totalmente diferente Lola Lugos nos platica un poco sobre como este era un tema con lo que ella y su amiga batallaron al principio, para comenzar su podcast. Ella nos contó sobre la intervención que tuvo con Ofelia Pastrana,” una mujer increíble que ha tenido muchísimos podcasts y que ha producido mucho contenido en redes sociales." quien las empujo a poner un simple micrófono enfrente de ellas, grabarse y subirlo a las plataformas de “streaming”.

"Lo que necesitas para hacer un podcast es tener ganas de hablar sobre algún tema y grabarte haciéndolo. La verdad es exponerte, ser honesto y platicar de cosas que te importan a ti."

En comparación los dos tienen un acercamiento totalmente diferente Luis con una idea mucho más clásica y eficiente, con una idea muy marcada de hacer un programa de radio. Lola por otro lado con una visión moderna y libre.

El siguiente tema del cual se habló durante las entrevistas era la posibilidad de que cualquiera pueda hacer un programa de radio ya sea convencional o un podcast.

A lo que Luis nos mostró un punto de vista muy objetivo y mus acertado hablando sobre la radio tradicional, "en mi experiencia yo considero que cualquiera puede hacer un programa de radio si solo si,  se prepara. Como todo en la vida, si requiere de gente profesionales para lograr un mejor producto.

Las grandes estaciones de radio, los grandes programas de radio, los grandes noticieros de radio tienen a mucha gente trabajando atrás y es gente que sabe lo que está haciendo.

Me ha tocado trabajar con chavos que quieren ser locutores, pero creen que porque tienen un buen timbre de voz ya pueden ser locutores, y no. 

Se requiere de mucho estudio y mucha preparación para ser un buen locutor entonces eso es lo mismo para hacer un programa completo de radio...", "cualquiera puede hacer un programa de radio sin embargo si se necesita de preparación y no tomarlo como que me pongo a grabar y eso ya es un programa de radio" recalcó.

En cuanto al podcast Lola nos comenta, "Claro que cualquiera podría tener un podcast, creo que eso es la magia de esto y es lo padre de las redes sociales y todas las plataformas digitales.

Todos podemos estar en Youtube, todos podemos tener un podcast, todos podemos tener contenido. Simplemente usando tu Instagram todos los días estas generando contenido y se lo estas expresando a personas que te están viendo del otro lado y tienen una impresión sobre ti y piensan algo cuando ven esa foto tuya comiendo con los amigos, o esa foto que representa lo que sea. entonces si todos podemos tener un podcast la cosa es tener un podcast exitoso depende de muchos factores, eso sí.".

Ambos expertos tuvieron muy diferentes puntos de vista durante toda la entrevista, pero donde los dos llegaron a un acuerdo fue cuando les preguntamos: ¿Crees que en un futuro el podcast sustituya a la radio? A lo que los dos contestaron que definitivamente no. 

Luis nos comentó, "...el podcast es una muy buena herramienta, aunque no creo nunca que vaya a venir a suplir al radio al 100 por ciento".

Nos dio un ejemplo actual para comparar y valorar la importancia de la radio tradicional "...muchas veces lo instantáneo que tiene la radio es maravilloso ahorita que estamos sufriendo lo del "Coronavirus" que ahorita venia oyendo en el coche cuáles son las últimas cifras en la conferencia que se está dando en este momento en un podcast lo tendría que grabar y transmitir y aunque puede ser de manera muy pronta pero no hay como el tiempo real una entrevista en tiempo real en él radio".

Lola de igual manera afirmó esta vez con una postura más técnica y realista ante la situación actual de nuestro país, "No, yo no creo que el podcast pueda sustituir a la radio, en verdad creo que justamente se ha comprobado que es prácticamente imposible hacerlo. porque la radio es el medio que puede llegar a la mayor cantidad de personas en nuestro país por lo menos...", "para escuchar la radio no necesitas saber leer, no necesitas tener internet, lo único que necesitas es un dispositivo que pueda captar la frecuencia y eso es todo."

Nos dio un punto de vista muy importante e interesante "de hecho mucha gente que ha empezado podcast o que ha empezado en Youtube y en plataformas de este tipo se está mudando a la radio. ahí es el lugar fuerte."

Mediante estos comentarios los expertos nos dieron a conocer que en realidad la radio sigue siendo uno de los medios más fuertes en nuestro país y que contra la creencia popular las personas que están involucradas en el mundo del podcast tratan de tener su programa de radio tradicional y de manera inversa, las grandes cadenas y radio difusoras quieren tener su propio podcast.

El podcast no viene a sustituir a la radio si no que se complementan el uno al otro para tener un alcance mayor sin perder las ventajas individuales que tiene cada medio.